正文共:1595 字 13 图
预计阅读时间: 4 分钟
最懂潮流门道、商业与艺术结合得最好的艺术家,说到这个话题,代表人物一定就是村上隆(Takashi Murakami)了,年过五十的他,现在依然保持着一开始就想在艺术界变成超级明星的野心和行动力,当然这一点也不是什么秘密了…
村上隆在极短的时间内实现了自己的艺术目标,他已经成为了炙手可热的当代艺术家;除了在世界各地美术馆参展之外,他更是经营着艺术生产和管理公司 KaiKai Kiki(画廊),以及拍摄电影、策划 ComplexCon、与各大商业品牌合作等。
村上隆曾经把自己在商业艺术上
的成功经验撰写成《艺术创业论》
当代艺术领域当中很少有人和村上隆一样,可以冲破艺术圈而在流行文化领域享有惊人的号召力。当然,这也和他的创作风格分不开。村上隆以流行文化为创作素材,将 “艺术明星” 的效应发挥到极致。村上隆作为日本波普艺术的代表人物,他认为二战后的现代艺术是由美国所主导的,想要混进西方主流艺术体系,首先需要得到他们的认可…
波普艺术代表 安迪沃霍尔(Andy Warhol)
的 “Campbell’s Soup Cans” 印刷画
所以村上隆选择了波普艺术为切入点,并结合日本御宅族文化和动漫符号,用波普艺术的形式创造出让西方人产生好奇的视觉语言。他曾这么表示,“过去有达达主义或超现实主义之类的趋势,但是我们现在必须了解的是,如果要让全世界都看到自己的新东西,就得了解艺术界的结构,政治性地参与这个结构,或者掌握艺术界的弱点,然后顺势卡位。”
著名波普艺术家 Jeff Koons
最受欢迎的作品 “气球狗(Balloon Dog)”
“我这代很多艺术家都在作品中探讨资本主义与艺术之间的关系。所以,杰夫·昆斯(Jeff Koons)、达明·赫斯特(Damien Hirst)以及我本人都想把原本不值钱的艺术与资本主义联系起来,让大家知道,这些东西是怎么会被当作价值的载体的。” 波普艺术的确成就了众多艺术家摸索出商业艺术的核心…
村上隆经典作品 Gero Tan:Noah’s Ark
村上隆赤裸表示:做艺术就是为了赚钱。村上隆通过商业合作,将艺术渗透进了生活的各个领域。把 “艺术商业化、时尚化” 作为一个问题放在自己的作品中,然后去证明这个 “问题” 存在的合理性,毫不避讳做艺术就是为了赚钱的观念。
村上隆与 LV 的长期合作,是艺术与商业跨界合作最成功的案例。从 2003 年第一款樱花包到 2010 年的太阳花主题包袋和配件,其中 Monogram Multicolore 系列包袋更是引起全球抢购,由此也促成了更多艺术家与时尚圈的合作。
2013 年双方停止合作,
彩色 Monogram Multicolore 系列包不再生产
除了在艺术圈的影响力和在拍卖行的吸金力,与商业的结合更可以将艺术家转变为公众人物、带流量的 “艺术明星”。他更认为这是一种改变,改变了我们对艺术、时尚的认知,改变艺术、时尚的时间空间,改变社会经济的营销推广方式。
为了符合这个时代的消费观念,村上隆将艺术形象与商业品牌结合,使得周边产品一定程度上影响了被艺术化后占据的日常生活,吸引更多消费者。Mr. DOB 的形象曾被印在 T 恤上大量发售或者打造成为公仔摆件、与 UNIQLO UT 合作打造哆啦 A 梦系列、与 Vans 合作推出鞋款等等,成为深受年轻人喜爱的产品。
最近村上隆也在 Instagram 上
透露或许自己的服装产品将释出
村上隆的成功也验证了安迪沃霍尔曾经的宣称:“现代社会需要的不是艺术家,而是明星。”直到现在,村上隆依然处在舆论的中心,一部分人认为他做的东西并不能称为当代艺术,一部分人愿意为他在商业艺术领域的影响力而买单,而村上隆把必然引起争议与轰动的内容表现得非常直白。
艺术和商业、品牌营销的结合他是否要进行到底?村上隆是这样回答的:很多人认为艺术和商业的结合一定是危险的,人们会向我扔出石头,不过没有关系,我已经准备好了我的安全帽。”
文章节选摘自:
《村上隆的“吸金力”,除了周边产品还靠什么?》
责任编辑:
相关知识
阿里鱼AFA艺术联盟亮相NGART次世代潮流艺术季
“艺术+商业”
在技术最喧嚣的时代回看电影艺术
未来艺术新趋势?别错过这些顶级3D艺术家!
【艺术鉴赏】色彩与情感的交响:解读方人也的抽象艺术
艺术家在T台上的生命力真的有价值吗?
“她”的艺术史:那些被忽视的女艺术家
首展首秀、艺术联名、宠物友好、运动体验……不仅仅是购物,沪上商场打造高能级社交场景
宠物绘画新风:萌宠主题AI创作引领艺术潮流
AI绘画宠物,让艺术与宠物的结合成为现实
网址: 解读|那个最懂潮流、商业与艺术结合最好的艺术家! https://m.mcbbbk.com/newsview218603.html
上一篇: 圆桌|博物馆中的时尚展,艺术与商 |
下一篇: “宠物Baby”主题服务网站创业 |